Exposición fotográfica, Imágenes paganas. PIN CAMPAÑA

Lo Matta Cultural presenta Imágenes Paganas, de la fotógrafo chilena Pin Campaña. La exposición constituye una retrospectiva inédita del trabajo de la artista, desarrollado desde los años ´90 hasta hoy, y ofrece al público la posibilidad de recorrer más de tres décadas de creación que transitan entre el encargo editorial y la exploración autoral.

Esta exposición permite mostrar un trabajo enorme que he ido construyendo a lo largo de los años: retratos, reportajes, comunidades, naturaleza y paisajes. En cada imagen busco transmitir lo que siento, lo que me conmueve y cómo interpreto el mundo. Es mi manera de dejar atrapado, aunque sea un instante de vida y de muerte, de conectar con la gente, la naturaleza y los animales. Agradezco a Vitacura por abrir este espacio y dar la oportunidad de mostrar una trayectoria que ha sido parte fundamental de mi vida”, declara la artista al referirse a su obra y experiencia como fotógrafa.

Para Vitacura, Imágenes Paganas constituye una oportunidad extraordinaria de acercar al público a la fotografía contemporánea chilena y de reconocer el legado de una artista que ha marcado varias generaciones. Esta exposición permite explorar la creatividad, la memoria e identidad a través de una mirada singular, que combina excelencia técnica y sensibilidad artística.

“Es un orgullo para nuestra comuna presentar una retrospectiva de esta envergadura en Lo Matta Cultural. Pin Campaña es una figura fundamental de la fotografía contemporánea chilena. Esta muestra permite acercar al público una obra que une memoria, identidad y territorio, reafirmando nuestro compromiso con las artes visuales”, señala Camila Merino, alcaldesa de Vitacura.

Una retrospectiva largamente pendiente

La exposición invita a recorrer más de tres décadas del trabajo de Pin Campaña, mostrando su trayectoria tanto en el ámbito editorial como en su exploración más personal y autoral. Este recorrido permite apreciar la diversidad de su obra y conocer de primera mano la mirada de la artista sobre su propio trabajo.

La curadora Cristina Alemparte explica que el objetivo central fue visibilizar una obra ampliamente apreciada en el mundo fotográfico, pero nunca presentada en formato retrospectivo: “Pin es una figura muy reconocida en el mundo de la fotografía, pero el público general aún no conocía este trabajo bellísimo y cuidado. Se trata de una obra de más de treinta años que nunca se mostró en conjunto. Esta exposición busca precisamente eso: revelar una trayectoria que estaba pendiente de ser vista”, subraya Alemparte.

Campaña inició su trabajo en Chile a fines de los años ´80, integrándose al circuito editorial en una época donde pocas mujeres ejercían como fotógrafas en ese ámbito. Destacó por su notable capacidad de retrato, construyendo imágenes que con el tiempo se transformaron en fotografías emblemáticas dentro del mundo literario y artístico.

El criterio curatorial prioriza estos retratos memorables, muchos de ellos convertidos en imágenes icónicas de escritores y figuras culturales, para luego incorporar su trabajo documental sobre comunidades y mundo indígena y finalmente su obra más personal: naturalezas, flores y paisajes que revelan un universo creativo íntimo.

Un montaje que dialoga con su personalidad

La exposición fue pensada para reflejar la sensibilidad y creatividad de la artista, generando una experiencia envolvente que permite al público conectarse con su universo visual. Los elementos del montaje buscan transmitir la manera particular en que Pin Campaña observa el mundo y construye sus imágenes.

“El diseño expositivo fue concebido para que cada obra y cada espacio dialoguen con la personalidad de Pin. Las piezas -en su mayoría de formato mediano y pequeño- buscan generar cercanía e intimidad con el público, mientras que los ocho grandes pendones translúcidos en el centro de la sala crean un recorrido etéreo y envolvente”, detalla la curadora. Y aclara que gran parte de las fotografías de los años ´90 fueron realizadas en formato análogo -diapositiva en color y papel en blanco y negro- y posteriormente digitalizadas para su exhibición, conversando con obras digitales más recientes.“Campaña interviene y trabaja sus imágenes, otorgándoles un sello propio que amplía el lenguaje editorial hacia una dimensión más autoral y plástica”. La selección de los formatos, la disposición de los pendones y la organización de los muros“busca que los visitantes experimenten tanto el trabajo editorial como la dimensión más íntima y personal de la artista, permitiendo descubrir un universo rico en detalles, emociones y sensibilidad visual”, explica Alemparte.

“El montaje me parece hermoso porque refleja cómo soy: sensible, volátil y observadora”, comenta Pin Campaña. “Los pendones translúcidos y los formatos pequeños permiten que el público se sumerja en mis imágenes y en mi manera de ver el mundo. La exposición es como yo misma: un conjunto de experiencias, emociones y detalles que se entrelazan”.

Con Imágenes Paganas, Lo Matta Cultural reafirma su compromiso con la difusión de la fotografía contemporánea chilena, ofreciendo al público una síntesis de más de tres décadas de trabajo que articula retrato, identidad, mundo indígena y naturaleza en una experiencia visual profunda y envolvente.

Sábado 28 de marzo al domingo 31 de mayo
Lunes, 15:00 a 19:00 horas. Martes a domingo, 10:00 a 19:00 horas
Lo Matta Cultural, Av. Kennedy 9350
Entrada liberada
Estacionamientos según disponibilidad

Más información en www.lomatta.cl

PIN CAMPAÑA

Licenciado en Filosofía en la  Universidad de Chile, donde adquirí una sólida formación en pensamiento crítico y reflexión teórica , junto con la especialización en geometría hecho que atravesará y ejerceré en todos mis oficios. La filosofía, para mí, representa la inquietud eterna del ser humano por conocer la realidad y abordar los grandes temas metafísicos. Es una constante búsqueda por el saber y, a la vez, una duda permanente que permite mantener la actividad y curiosidad sobre el mundo que me rodea. Desde muy pequeña, viajé con mis padres constantemente fuera de Chile, lo que fue fundamental para mi conocimiento y contacto con diversas realidades culturales y museos. Pasé mi infancia y adolescencia en el Santiago College, donde desarrollé un interés temprano por el conocimiento y las artes. Soy hija de madre alemana y padre chileno, lo que ha enriquecido mi perspectiva cultural y personal.

El año 1983 viajé a París, donde completé un Diploma de Estudios Avanzados (DEA) en Literatura en la Sorbonne III.

Esta experiencia en la capital francesa no solo amplió mis horizontes académicos, sino que también me permitió sumergirme en un entorno cultural vibrante y enriquecedor, y desarrollar múltiples trabajos como ayudante de escultura, fotografía, decoraba vitrinas para subsistir.

Estudié también  en la Escuela de Bellas Artes de París, ubicada en la rue Napoleon, donde desarrollé mis habilidades artísticas y mi apreciación por diversas formas de expresión visual. Posteriormente, a mi regreso a Chile,  fui beneficiaria de una beca en la Universidad Católica de Chile, donde cursé Dirección de Fotografía en Cine, con Héctor Ríos, fusionando mi amor por la literatura y las artes visuales.

A lo largo de mi carrera, he integrado diversas áreas de estudio, incluyendo Filosofía, Arte, Literatura, Psicología e Historia del Arte, lo que me ha permitido desarrollar un enfoque interdisciplinario en mis proyectos. También hablo inglés y francés a nivel nativo, lo que me ha facilitado la comunicación y colaboración en contextos internacionales.

En el ámbito profesional, he trabajado en varios proyectos destacados, tales como:

1.⁠ ⁠Cuerpos Pintados: Trabajé en el estudio de Roberto Edwards, donde exploré la intersección del arte y la fotografía a través de la representación corporal.

2.⁠ ⁠Revistas Editoriales: Colaboré con diversas revistas, realizando retratos y trabajando en temas de decoración, belleza y moda, aportando mi visión creativa a cada proyecto.

3.⁠ ⁠Proyectos para Agrupaciones de Artesanos y Pueblos Originarios: Desarrollé varios proyectos que buscan resaltar y valorar la cultura y el trabajo de estas comunidades, contribuyendo a su visibilidad y reconocimiento.

4.⁠ ⁠Libros de Cocina e Investigación: He trabajado en la realización de numerosos libros que combinan la cocina con la investigación, reflejando mi interés por la gastronomía y el patrimonio cultural.

5.⁠ ⁠Museo Pewen: Participé en la creación de este museo ubicado en Alto Biobío, donde contribuí a la construcción de un espacio cultural significativo.

6.⁠ ⁠Museo del Banco Central de Chile: Realicé las fotografías para este museo, capturando la esencia de las exhibiciones y ayudando a comunicar visualmente su contenido.

Trabajo siempre armando y fotografiando naturalezas muertas, que para mí significan las carencias del ser humano, el paso del tiempo y la experimentación con objetos y naturaleza. Esta práctica me permite explorar temas de fragilidad y transitoriedad, creando un diálogo visual que invita a la reflexión. Considero que es muy importante no perder nunca la soltura para experimentar y el poder jugar libremente creando, porque en el arte no existe lo correcto o incorrecto. Esta libertad de expresión es esencial para el proceso creativo, permitiéndome descubrir nuevas posibilidades y enfoques en mi trabajo.

He buscado integrar mis estudios en Filosofía, Literatura y Artes Visuales, creando un enfoque único que refleja mi compromiso con la creatividad y la reflexión.